Antes de partir, minha mãe pediu que a levássemos ao Arpoador, área do Rio de Janeiro formada por uma grande pedra e pelo canto de uma praia. “Arpoador” significa “aquele que arpoa, que arremessa o arpão para pescar”. Dizem que o local foi batizado assim porque ali teria sido uma área privilegiada para a pesca de baleias.

“Arpoador” é um exercício poético de despedida, uma tentativa de atravessamento do luto.  O curta de Ana Costa Ribeiro comove por sua aproximação pungente e delicada ao tema temível da morte. O branco - ausência de todas as cores que contém e reflete - contrasta com o escuro profundo das fendas na rocha, da rosa negra nas ondas, da barbatana de um tubarão que emerge das águas profundas, das sombras na construção que também é ruína. Histórias de baleias extintas combinam-se a lembranças da experiência da despedida. A paisagem comparece como território de elaboração da perda, horizonte de memória e matéria de composição afetiva. Fotografias da mãe - presença de uma ausência - integram a composição, fazem borda com a paisagem, projetam-se na tela sobre a areia da praia, branco sobre branco, ausência em dobra, culminando no plano da mão paterna que acaricia a imagem materna, em gesto que torna possível tocar quem já não mais está. O cinema, aqui, é via de reinvenção feita dos restos de quem se foi e dos gestos dos que dizem adeus. (Carla Maia)